リアリズム演劇論２ 2011.10.07

リアリズム演劇論（２）
　　−ディドロの演劇論を中心に−

１．「ドラマ」dramaとは？
・ギリシアではdrama＝action
・ メルシエやディドロによって旧来の劇（とりわけ「悲劇」）に対立する劇の呼び名として用いられた。
dramatiqueという形容詞の形で頻出。
・ ディドロは「ドラマ」を「悲劇」と「喜劇」の中間タイプ、混合タイプと考えた。
・ このときに同時にヴェガ型の「悲喜劇」も斥けられている。

２．「ドラマ」対「古典」
・「真実」＝ドラマ　ＶＳ　「真実らしさ」＝古典
・「日常」＝ドラマ　ＶＳ　「例外」＝古典
・「特殊」＝ドラマ　ＶＳ　「普遍」＝古典

・ 題材の同時代性
・ メルシエは「社会の悲惨」を描くとまで言っている

・「散文」＝ドラマ　ＶＳ　「韻文」＝古典
・「会話」＝ドラマ　ＶＳ　「長台詞」＝古典
・「時の単一」、「場所の単一」は放棄。（「出来事の単一」のみ尊重）

＜イリュージョン＞
・「第４の壁」（＝観客の存在を前提としない舞台構成、演技）
・ 「幕」１７世紀からしだいに普及。１８世紀に一般化した。
・ 聴覚型の舞台芸術から、視覚型の舞台芸術への転換？

３．リアリズムと俳優の問題
・舞台前面で動かずに台詞を朗誦する（古典悲劇）
・舞台横のベンチ席が取り払われて、演技空間が広がった。
・ イタリア演劇の、生き生きした運動性。１７〜１８世紀。

＜ディドロ＞
・ 「ことば」に「動作」の力を対置させた。と、同時に「ことば」「動作」「音楽」の３要素から舞台を構成する視点を明らかにした。加えて「ダンス」もディドロの考えには入っている。
・ 舞台上の人物の構成、配置にも言及している。

『俳優についての逆説』
・ プラトン的な「俳優嫌悪」（嘘を演じる）に対抗する理論。incarnationの理論（なりきり型演技）
＝「演じられる人物」と「演じる人間」の感情の一致。（ルイジ・リッコボーニ）
・ ルイジ・リッコボーニの息子、フランソワ・リッコボーニは「演じられる人物」の感情は、「演じる人間」の俳優としてのテクニック（非同化的）によって達成される、と主張。
・ ディドロもこの考え方を支持し、演技におけるinsensibilité「無感情」を主張。感情過多の演技が演劇を凡庸にすると言う。「自然」⇔「俳優」。すべての演技的感情は、俳優によって研究されうる技術である。
・ イリュージョンを発生させる技術。